十大古琴曲，中国十大古典名曲（古琴曲高山流水赏析）

中国的十大古琴名曲是什么？

1.潇湘云水的曲谱最早见于《神奇秘谱》，分为十段：洞庭烟雨，江汉淑清，天光云影，水遇天角，滚滚云烟，风起云涌，水明河月冷，万里清波，万物之影。2.《广陵散》是中国十大著名古琴曲之一。又名《广陵止息》，原为东汉末年流行的民间音乐，推测是战国时期聂政以刺汉王为题材的大型器乐歌谣。它以雄伟的气势、独特的风格、庞大的结构，表现出慷慨激昂的英雄气概，受到音乐家们的高度赞扬。3.中国古琴十大名曲之一。根据《神奇秘谱》的记载，高山流水只有一首歌。到了唐代，分为两首，而不是分成段。可以看出，《山流水》《山流水》《流水》这三首歌其实出自同一首钢琴曲，但是到目前为止只记录了《高山》和《流水》，现存的《高山流水》首钢琴曲记录为《高山》。4.于乔的《问答》是中国古琴十大名曲之一。这首歌有30多个版本，有些还配有歌词。音乐表现了青山绿水中渔火自得其乐的乐趣。乐谱最早见于《流水》(明朝萧鸾1560年所作):“古今盛世繁华凋零，青山绿水固若金汤。千年得失，只付一言渔樵。”这首歌反映了一个隐士对渔火生活的向往，希望摆脱世俗的羁绊。音乐生动准确。5.平沙罗燕是中国十大著名古琴曲之一。这首明代的歌叫《杏庄太音续谱》。旋律悠扬流畅，通过断断续续的雁鸣，描述大雁落地前在空中盘旋的场景。6.阳春白雪《雁落平沙》是中国古琴十大名曲之一，也是中国古琴十大名曲之一。展现了冬去春来，大地复苏，万物欣欣向荣的早春美景。旋律清新流畅，节奏轻松明快。相传为春秋时期晋国音乐家或齐国的刘所制。现有钢琴谱中的《阳春白雪》和《阳春》是两部器乐作品，《白雪》在解题中说：“《神奇秘谱》表示万物知春，风和日丽；《阳春》取凛然清净，雪竹之声美。”7.胡佳中国古琴十大名曲之一。根据同名诗歌创作的音乐。反映的主题是“文熙归汉”。汉末战争期间，蔡文姬在南匈奴生活了12年。作为左的妻子，她非常想念自己的家乡。曹操派人接她回大陆时，她舍不得离开自己的两个孩子。回家的喜悦被骨肉分离的痛苦淹没了，她的心情非常矛盾。8.阳关三叠中国古琴十大名曲之一。这是根据唐代诗人王维(699~759) 《白雪》的诗改编的钢琴曲。9.《梅花三弄》是中国古琴十大名曲之一。这首以物传心的歌，通过梅花洁白、芳香、耐寒等特点，歌颂了具有高尚节操的人。这首歌中的樊棋调在不同的微位置重复三次，所以叫“三农”。10.晚上中国古琴十大名曲之一。《送元二使安西》是唐代诗人皮日休、陆龟蒙的一首钢琴曲。整件作品刻画了渔夫无拘无束的醉态，用料考究，结构严谨。这是一首精美的钢琴曲。目前比较流行的书是张空山的。延伸古琴演奏者：1。古代的博雅(春秋)、师旷(春秋)、石祥(春秋)、石闻(春秋)、孔子(春秋)、列子(春秋)、司马相如(西汉)、杨雄(西汉)、蔡邕(东汉)。蔡文姬(东汉蔡邕之女)、诸葛亮(三国)、周瑜(东汉)、姜维(三国)、嵇康(三国)、阮籍(三国——西晋

2.(新浙派)、管平湖(九一派)、(九一派)、(虞山派)、吴(吴门琴派)、(梅庵派)、许(梅庵派)、吴孙岚(虞山派)。张子谦(广陵派)、刘(广陵派)、梅月强(广陵派)、顾(樊川派)、夏一峰(山羊琴派)、查福熙(樊川派)。3.现代桂世民(金陵派：夏一峰的再弟子)、龚义(张子谦、许等人)、刘赤诚(梅庵派、许)、程公良(广陵派、张景少)。(潘川派：顾、张子谦)、李香亭(后现代派：关平湖)、吴(现代派，其父为)、陈昌林(闽派)、(广陵派：张子谦)、(九一派：李玉星)、朱默涵(师承老师：王盛翔、夏一峰、程武甲等。)、李毓贤(闽派)、(吴景略派)、刘洋(广陵派、刘、梅月强)、(关平湖嫡系弟子)、杨青(关平湖嫡系弟子等人)、戴晓莲。吴门琴派)、顾则昌(顾)、王(燕山派)、谢道秀(岭南派)、(九一派、派)、陈锡玮(关平湖、)、郑(许、新浙派)

中国十大古琴曲

中国十大古琴乐器如下：1。周代的“小号”(“小号”是周朝传说中的名器，居古代四大名器之首。这种乐器声音洪亮如钟，喇叭声久久不绝，令人撼胸造云。2.春秋时期的“廖亮”(相传“廖亮”是一个叫华远的人送给楚庄王的礼物，制作日期不详。自从得到“曲梁”后，楚庄王整天都在弹琴，陶醉在钢琴曲中。3.韩《吕奇》(相传是黑色的，泛着淡淡的绿色，像一条绿色的藤蔓缠绕在一棵古树上，所以叫“吕奇”。4.东汉时期的“魏娇”(中国古代四大名琴之一的魏娇琴)。与其他三琴相比，交尾的名字直白朴实，但其身世却不同寻常，故为东汉名士。

蔡邕所创制。）5.唐代“春雷”（「春雷」为唐代名琴的名称，制琴世家雷威所作。）6.唐代“九霄环佩”（“九霄环佩”是古琴中的精品，为盛唐开元年间四川制琴世家雷氏第一代雷威制作，是公元756年唐玄宗的第三个儿子继位大典上用的。）7.唐代“大圣遗音”（“大圣遗音”琴产生在唐代至德元年，也就公元756年．是李亨皇帝即位后所作的第一批宫琴．由于此时的听琴人是由盛唐开元、天宝时代过来的。）8.唐代“独幽”（灵机式，晚唐。通长120.4公分，琴额宽20公分，琴肩宽21公分，琴尾宽15公分。琴面桐木斵，琴底梓木斵，冠角、岳山、承露由硬木所制。）9.唐代“太古遗音”（太古遗音琴是中央音乐学院的一件藏品，唐初贞观年间斫制，长3050px，额宽550px，尾宽350px，中央音乐学院藏，师旷式。）10.明代“奔雷”（奔雷琴明长3190px肩宽475px尾宽390px故宫博物院藏仲尼式。黑漆，小蛇腹断纹。）扩展资料古琴，又称瑶琴、玉琴、丝桐和七弦琴，是中国的传统乐器，至少有三千五百年以上的历史。古籍记载伏羲作琴，又有神农作琴、黄帝造琴、唐尧造琴等传说；舜定琴为五弦，文王增一弦，武王伐纣又增一弦为七弦  ；可见古琴文化的源远流长，博大精深。古琴有标志音律的13个徽，亦为礼器和乐律法器。属于八音中的丝。古琴音域宽广，音色深沉，余音悠远。自古“琴”为其特指，20世纪20年代为与钢琴区分改称古琴。琴有“士无故不撤琴瑟”和“左琴右书”之说。琴位列中国传统文化四艺“琴棋书画”之首，被视为高雅的代表，亦为文人吟唱时的伴奏乐器，自古以来一直是许多文人必备的知识和必修的科目。大量诗词文赋都中有琴的身影。嵇康《琴赋》云：众器之中，琴德最优。琴不仅仅是一种乐器，更是文人雅士以琴修身养性，乃至以琴静心悟道的一种精神生活方式。现存琴曲3360多首，琴谱130多部，琴歌300首。主要流传范围是中华文化圈国家和地区，如中国、朝鲜、日本和东南亚，而欧洲、美洲也有琴人组织的琴社。古琴作为中国最早的弹拨乐器，是华夏文化中的瑰宝，是人类口头和非物质遗产代表作。目前存见南北朝至清代的琴谱百余种，琴曲达三千首，还有大量关于琴家、琴论、琴制、琴艺的文献，遗存之丰硕堪为中国乐器之最。隋唐时古琴还传入东亚诸国，并为这些国家的传统文化所汲取和传承。近代又伴随着华人的足迹遍布世界各地，成为西方人心目中东方文化的象征。参考资料：古琴 （弹拨乐器）-百度百科

古琴十大名曲都是哪些？

古琴十大名曲：《潇湘水云》、 《广陵散》、《高山流水》、《渔樵问答》、《平沙落雁》、《阳春白雪》、《胡笳十八拍》、《阳关三叠》、《梅花三弄》、《醉渔唱晚》。1、《潇湘水云》：《潇湘水云》是一首中国古琴曲，无射均（紧五弦）定弦。作者为南宋古琴演奏家、作曲家、教育家及浙派古琴的创始人郭沔。南宋末年，元兵南下，临安失守，官场腐败黑暗，朝廷偏安江南.作者感慨时势飘零，满怀愤国忧世之情，却只能观潇湘二水水起云涌，遥思故国，"每欲望九嶷，为潇湘水云所蔽",于是作《潇湘水云》以记。当时正逢金兵入侵宋，郭楚望移居湘中宁远九嶷山下。郭楚望先生於潇湘之上泛舟而游，潇水浇山，远远眺望，观赏云水奔腾。但此时山被云水遮蔽，不见天日，正如当时的时势，因此先生心中悲痛，如九嶷云萦，遂谱《潇湘水云》，以曲抒郁。此曲最早见于明朝朱权编写的《神奇秘谱》，其题解说：“臞仙曰，是曲也，楚望先生郭沔所制。先生永嘉人，每欲望九嶷，为潇湘之云所蔽，以寓惓惓之意也。然水云之为曲，有悠扬自得之趣，水光云影之兴；更有满头风雨，一蓑江表，扁舟五湖之志。”2、《平沙落雁》：《平沙落雁》又名《雁落平沙》，是一首中国古琴名曲，有多种流派传谱，其意在借大雁之远志，写逸士之心胸。最早刊于明代《古音正宗》（1634）。自其问世以来，刊载的谱集达五十多种，有多种流派传谱，仅1962年出版的《古琴曲集》第一集收入了六位琴家的演奏谱，关于此曲的作者，有唐代陈子昂之说，宋代毛敏仲、田芝翁之说，又有说是明代朱权所作。因无可靠史料，很难证实究竟出自谁人之手。3、《梅花三弄》：《梅花三弄》是改编自琼瑶小说的爱情电视剧，由沈怡执导，琼瑶编剧。分为三部作品《梅花烙》、《水云间》、《鬼丈夫》；讲述了三个动人的爱情故事。梅花三弄：中国古曲。又名《梅花引》、《玉妃引》。曲谱最早见于明代《神奇秘谱》。谱中解题称晋代桓伊曾为王徽之在笛上“为梅花三弄之调。后人以琴为三弄焉”。此说源于《晋书。列传第五十一》，但未写明是以梅花为题材。郭茂倩《乐府诗集》卷第二十四南朝宋鲍照（约414～466）《梅花落》解题称，“《梅花落》本笛中曲也”，“今其声犹有存者”。

十大古琴曲（music)

……十面埋伏、夕阳箫鼓、汉宫秋月不是古琴曲（小声说一句，其实除了10大之外嵇康的长清、短清、长侧、短侧也很好听）要我说就是1.流水、高山此曲本一也，后唐分为两曲，宋分流水为八段，分高山为四段现在演奏的流水大都是张孔山的传本，此本加入了大段的滚弗手，被称为七十二滚弗手2.广陵散古有聂政刺韩相的故事（不是韩王），后来传来传去传成聂政刺韩王了，后人根据这个故事写了琴曲《聂政刺韩王》，后人加工成了《广陵散》，嵇康本的广陵散是41拍，但是现存的广陵散大多为44或45拍，不过44拍除小序（小序为止息，疑为另一琴曲）45拍本除开指、小序（小序亦为止息），都是41拍，可能是嵇康所奏3.平沙落雁明朝此曲称《落雁平沙》。曲调悠扬流畅，通过时隐时现的雁鸣，描写雁群降落前在天空盘旋顾盼的情景。对于曲情的理解，有“取清秋寥落之意，鸿雁飞鸣”来描写秋天景物的；有“取秋高气爽，风静沙平，云程万里，天际飞鸣，借鸿鹄之远志，写逸士之心胸”的；也有从鸿雁 “回翔瞻顾之情，上下颉颃之态，翔而后集之象，惊而复起之神”。“既落则沙平水远，意适心闲，朋侣无猜，雌雄有叙”，发出世事险恶，不如雁性的感慨的。现在流传的多为六段（广陵派的是7段），主要的音调和音乐形象大致相同，旋律起而又伏，绵延不段，优美动听；基调静美，但静中有动。 4.渔樵问答乐曲通过渔樵在青山绿水间自得其乐的情趣，表达了对追逐名利者的鄙弃。乐曲采用渔者和樵者对话的方式，以上升的曲调表示问句，下降的曲调表示答句。旋律飘逸潇洒，表现出渔樵悠然自得的神态。正如《琴学初津》曲意深长，而山之巍巍，水之洋洋，斧伐之丁丁，橹歌之乃，隐隐现于指下。迨至问答之段，令人有山林之想。 5.梅花三弄曲中泛音曲调在不同徽位上重复了三次，故称“三弄”。相传晋恒伊作笛《梅花三弄》，后人（唐人颜师古）移值为琴曲。乐曲通过歌颂梅花不畏寒霜、迎风斗雪的顽强性格，来赞誉具有高尚情操之人。6.阳春、白雪相传为春秋时期的晋国师旷或齐国刘涓子所作，阳春、白雪本有词，后失，后人（唐 吕才）根据白雪曲调重新配词，但现存琴曲仍无歌词，《神奇秘谱》在阳春解题中说：取万物知春，和风淡荡之意。7.潇湘水云 潇湘水云：古琴曲，宋代浙派琴家创始人郭楚望的代表作。作于金兵入侵时，他移居于湖南宁远九嶷山下（潇水自九嶷山流过），深感国事飘零，借水光云影，以抒抑郁、眷念之情。 曲谱最初见于《神奇秘谱》，共分十段：1、洞庭烟雨 2、江汉舒清 3、天光云影 4、水接天隅 5、浪卷云飞 6、风起云涌 7、水天一碧 8、寒江月冷 9、万里澄波 10、影涵万象。 此曲流传至后世，有多种谱本，结构也有一些变化。现流行的是十八段曲加一尾声。 乐曲开始，飘逸的泛音使人进入碧波荡漾、烟雾缭绕的意境。第一句的旋律音调，自第二段从中音区展开，并贯穿全曲。古琴特有的吟、揉手法，反复围绕着骨干音变化发展，深刻地揭示了作者抑郁、忧虑的内心世界。 第四段低音区层层递升的浑厚的旋律，通过大幅度荡揉技巧，展示了云水奔腾的画面，打破压抑气氛，表现出作者翻滚的思绪。 第五段，乐曲第一句旋律在低音区变化再现，有欲起先伏之妙。第八段，再现了第四段的水云声，但情绪更为奔放、热情。 第九、十、十一，三段一气呵成。是全曲的高潮部分，以第五段的前两乐句为素材移高八度展开，高、低音区大幅度的跳动，按音、泛音、散音音色巧妙的组合，交织成一幅天光云影、气象万千的图画，表现了作者对祖国山河的热爱之情。 第十七、十八段是结尾部分，音乐转入低音区，旋律上行又回折。最后再现的“水云声”，只是一种无力的余波，流露出作者内心无限的感慨。 全曲情景交融，寓意深刻，充分利用了古琴演奏中的“吟、猱、绰、注”技法，集中体现了古琴艺术的“清、微、淡、远”的含蓄之美，被历代琴家公认为典范。8.阳关三叠 阳关三叠是根据唐代诗人王维（699~759）《送元二使安西》诗谱写的一首琴歌。王维这首诗在唐代就曾以歌曲形式广为流传，并收入《伊州大曲》作为第三段。 唐末诗人陈陶曾写诗说：“歌是《伊州》第三遍，唱着右丞征戍词。”说明它和唐代大曲有一定的联系。后来又被谱入琴曲，以琴歌的形式流传至今。 王维的诗是为送友人去关外服役而作：“渭城朝雨轻尘，客舍青青柳色新；劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”谱入琴曲后又增添了一些词句，加强了惜别的情调。曲谱最早见于《渐音释字琴谱》（1491年以前），另外还有1530年刊行的《发明琴谱》等十几种不同的谱本。据清代张鹤所编《琴学入门》（1864年）传谱，全曲分三大段，基本上用一个曲调作变化反复，叠唱三次，故称“三叠”。每叠又分一叠加“清和节当春”一句作为引句外，其余均用王维原诗。后段是新增的歌词，每叠不尽相同。从音乐角度说，后段有点类似副歌的性质。这首琴歌的音调纯朴而富于激情，特别是后段 “ 行， 行” 等处的八度大跳，和“历苦辛”等处的连续反复的呈述，情意真切，激动而沉郁，充分表达出作者对即将远行的友人的那种无限关怀、留恋的诚挚情感。9.酒狂晋代阮藉所作，通过描绘混沌的情态，泄发内心积郁的不平之气，音乐内在含蓄，寓意深刻。酒狂：晋代阮藉作。素材精炼，结构短小严谨（乐曲全长仅2’15” 《神奇秘谱·酒狂》（1425）解题云：“藉叹道之不行，与时不合，故忘世虑于形骸之外，托兴于酗酒以乐终身之志，其趣也若是。岂真嗜于酒耶？有道存焉！妙妙于其中，故不为俗子道，达者得之。” 阮籍是当时反对黑暗统治的有名之士，他为免遭统治者的迫害，以酒醉佯狂表示对统治者的批判和不合作。这一点在杨抡的《太古遗音》（1606）的乐曲解题中说得更为透澈：“盖启典午之世，君暗后凶”、“一时垣士大夫若言行稍危，往往罹夫奇祸’、“是以阮氏诸贤”、“镇日酩酊”、“庶不为人所忌”。 古琴家姚丙炎先生以《神奇秘谱》的《酒狂》谱为兰本，又参照《西麓堂琴统》谱整理打谱，把乐曲处理成在古琴乐曲中罕见的6/8拍子。由于弱拍常出现沉重的低音或长音，造成音乐的不稳定感，表现了人在酒醉后步伐踉跄的神态。同时他不着重表现表面的狂态，而是通过描绘混沌的情态，以泄发内心积郁的不平之气，音乐内在含蓄，寓意深刻。 乐曲采用基本曲调的变化重复，曲首两小节的节奏型通贯全曲。另外，第一、二、三段出现两小节的固定终止型。乐曲结束段有“仙人吐酒”的文字提示。“长锁”指法演奏的一连串同音反复，音乐流动如注，满腔怒火尽泄，表现了外形酒醉佯狂，内心疾恶如仇的意境，是一首不可多得的优秀古琴曲目。10.胡笳十八拍《胡笳十八拍》原是一首琴歌，据传为蔡文姬作，由18首歌曲组合的声乐套曲，由琴伴唱，表现了文姬思乡、离子的凄楚和浩然怨气。现以琴曲流传最为广泛。胡笳十八拍：古琴曲，据传为蔡文姬作，由18首歌曲组合的声乐套曲，由琴伴唱。“拍”在突厥语中即为“首”，起“胡笳”之名，是琴音融胡茄哀声之故 。 唐代琴家黄庭兰以擅弹此曲著称。李颀的《听董大弹胡笳》诗中有：“蔡女昔造胡笳声，一弹一十有八拍，胡人落泪沾边草，汉使断肠对客归。”在琴曲中，文姬移情于声，借用胡笳善于表现思乡哀怨的乐声，融入古琴声调之中，表现出一种浩然的怨气。 现有传谱两种，一是明代《琴适》（1611年刊本）中与歌词搭配的琴歌，其词就是蔡文姬所作的同名叙事诗；一是清初《澄鉴堂琴谱》及其后各谱所载的独奏曲，后者在琴界流传较为广泛，尤以《王知斋琴谱》中的记谱最具代表性。 全曲共十八段，运用宫、徵、羽三种调式，音乐的对比与发展层次分明，分两大层次，前十来拍主要倾述作者身在胡地时对故乡的思恋；后一层次则抒发出作者惜别稚子的隐痛与悲怨。 此曲全段都离不开一个“凄”字，被改编成管子独奏，用管子演奏时那种凄切哀婉的声音直直的透入人心，高则苍悠凄楚，低则深沉哀怨。 蔡文姬作的《胡笳十八拍》被郭沫若称道为“是一首自屈原《离骚》以来最值得欣赏的长篇抒情诗”。